Il caso curioso della collezione da crociera

Il caso della collezione da crociera

Indipendentemente dal tempo, la moda ha due stagioni garantite: primavera e autunno. Vedere un intero ciclo annuale significa aver visto più o meno tutte le stagioni: fiori (rivoluzionari!) e colori vivaci per la primavera/estate, giacche strutturate e una tavolozza di colori scuri per l’autunno/inverno. Anche lo sfondo di ogni stagione rimane sorprendentemente consistente quando i più potenti e meglio vestiti dell’industria si recano nelle principali città del mondo per vedere le modelle sfilare sulle stesse passerelle spoglie. Come ogni insider saprà, le Fashion Week possono diventare monotone. C’è, tuttavia, una notevole eccezione: la collezione crociera.

Questa enigmatica collezione annuale (e gli eventi di moda ad essa associati) è deliziosamente imprevedibile. A differenza dei due grandi eventi dell’anno, non tutti i marchi presentano una collezione crociera e molti evitano di organizzare uno show completo. Quelli che lo fanno sono di solito marchi di lusso più anziani ed affermati – Chanel, Louis Vuitton, Moschino, Gucci – e si lanciano a capofitto.

Il fulcro della collezione crociera è un curioso mix tra arte indossabile e spettacolo selvaggio, concepito per colmare il divario tra primavera ed estate con abiti da festa pronti per le vacanze. Lanciata in alcune delle location più fantastiche del mondo, i marchi affittano palazzi, ingaggiano ballerini del fuoco e ormeggiano navi oceaniche completamente funzionanti come sfondo per le loro collezioni.

Debuttando a maggio e di solito disponibili per l’acquisto in tempo per le festività, la collezione crociera (anche chiamata “resort”) è stata adiacente all’evasione fin dall’inizio. Il concetto è nato con Gabrielle “Coco” Chanel, che nel 1919 ha presentato una collezione di abbigliamento leggero adatto per vacanze soleggiate in luoghi lontani. Lo spettacolo, tenutosi a Parigi, ha sconvolto l’industria per la sua atemporaneità, ma ha anche entusiasmato la folla di jet-set in Europa e negli Stati Uniti. Dopotutto, cosa non amare di una collezione che è metà festa e metà vacanza?

L’immaginazione dei designer si scatena e le modelle sfilano su passerelle appositamente realizzate per gli show delle collezioni crociera. I pochi fortunati editor, acquirenti e influencer invitati a guardare lo spettacolo di persona vengono trasportati in ogni luogo remoto per farlo. Se c’è ancora una magia nell’industria della moda, vive nella collezione crociera, e lo fa da quasi 100 anni.

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I vestiti stessi, liberi da praticità o dal clima (ricordiamo, queste collezioni si rivolgono a abbigliamento tropicale, da sci e da festa), spesso mostrano cosa succede quando la moda di prestigio si rilassa: gli abiti esplodono di paillettes e capolavori come il tweed eponimo di Chanel diventano bikini da sogno in zucchero filato.

Nell’ultimo decennio, i designer hanno iniziato a interpretare l’idea di una vacanza in senso più letterale, sviluppando collezioni crociera che sono vacanze a sé stanti. Nel 2014, Karl Lagerfeld ha fatto costruire un’isola a Dubai come sfondo per lo show di Chanel. Nel 2018, la passerella crociera di Chanel era una nave da crociera letterale di 148 piedi costruita all’interno del Grand Palais di Parigi. L’anno prima di quello? Karl Lagerfeld non riusciva a trovare una location in Grecia che gli piacesse, quindi ha ricostruito il Tempio di Poseidone a Parigi.

Ogni anno, gli stilisti si superano – non necessariamente l’uno con l’altro, ma con le fantasie che hanno creato negli anni precedenti. Molte case di moda, a cominciare da Chanel, si concentrano su un’atmosfera o tema particolarmente stravagante. Louis Vuitton, relativamente nuovo nel campo delle collezioni crociera, ha tenuto il suo primo show sulla passerella crociera presso Palace Square a Monaco, seguito da Palm Springs nel 2016, prima di stabilire una tradizione di sfilate presso musei d’arte moderna. Da allora, hanno debuttato al Museo d’Arte Contemporanea di Niterói a Rio de Janeiro, in Brasile, così come in musei a Kyoto, in Giappone, e nel sud della Francia.

Dior, per la sua parte, predilige palazzi e grandi arene (Palais Bulles, Blenheim’s Palace, Piazza del Duomo e lo stadio Panathenaic), mentre Gucci, sotto la direzione di Alessandro Michele, opta per spazi ampi più facilmente accessibili al pubblico: West 22nd Street a Manhattan, Westminster Abbey, Promenade Des Alyscamps. In questi sfondi magnifici, i vestiti devono gridare per farsi sentire, e la maggior parte delle collezioni crociera rappresenta una delle espressioni più forti (o sperimentali) delle voci dei loro designer. Abiti che iniziano come separati leggeri, adatti al relax in piscina, si trasformano in look drammaticamente fantasiosi, dai costumi da bagno technicolor a mini gonne tempestate di gioielli e giacche trasparenti ricamate a mano che cadono a pioggia di fiori.

La collezione crociera, nel suo apice, può essere pura fantasia. I cartelloni al neon sono serviti da sfondo scintillante per la collezione crociera del 2018 di Moschino, che ha fatto sfilare costumi da showgirl sfavillanti. La passione del designer Jeremy Scott per la miscelazione della cultura pop, il kitsch e l’americanità ha portato il volume al massimo. Eppure, per ogni costume da bagno decorato con colombe a grandezza naturale, c’era un semplice monopezzo con una sola stampa grafica (indossato da Hailey Bieber, ovviamente). Questo momento rappresenta un altro elemento curioso delle collezioni crociera: pezzi sorprendentemente funzionali, come i costumi da bagno, spesso spuntano tra e tra le altre creazioni fantasiose.

Mentre queste collezioni creano spazio per i designer per mettere tutto ciò che hanno in uno spettacolo di evasione, i look sulla passerella non sono solo per mostrare, per così dire. Puoi ancora individuare top, abiti e gonne che sono più pronti da indossare rispetto a quelli che vedresti in una vera collezione prêt-à-porter. La ragione è semplice: non tutti i clienti fedeli vivono in luoghi dove i pesanti capispalla e gli strati lussureggianti delle collezioni autunno/inverno sono opzioni pratiche. I tessuti leggeri e i look delle collezioni crociera non sono solo giocosi. Sono redditizi. Infatti, il Presidente della Moda di Chanel ha riferito una volta che, in un solo anno, la collezione crociera era responsabile del 30% del suo fatturato totale.

Nel 2019, le collezioni crociera hanno raggiunto un livello di eccitazione. Le modelle di Dior indossavano abiti eterei e camminavano retroilluminate da enormi falò fuori dall’El Badi Palace a Marrakech, in Marocco. Le modelle di Louis Vuitton sfilavano attraverso l’aeroporto JFK indossando crop top scintillanti che sembravano armature robot futuristiche. Durante lo show di Gucci ai Musei Capitolini di Roma, l’atmosfera era di opulenza anni ’70, con paillettes, metalli, stili non convenzionali e ornamenti come copricapi, corone e braccialetti che potresti vedere sulla nobiltà gladiatrice. La domanda nella mente di molti nel mondo della moda era semplicemente: come faranno a superare tutto questo?

Poi, è arrivata una pandemia e la moda si è fermata. Nel 2021, mentre il mondo ricominciava lentamente a girare, il panorama dell’industria appariva diverso. Chanel, Gucci, Armani, Prada e Versace hanno tutte cancellato o rinviato le loro sfilate crociera, con alcune case di moda che hanno optato per chiudere del tutto il concetto. Nel frattempo, altre stanno ripensando lo spettacolo stesso che ha reso così emozionante questa voce nel calendario della moda.

Con la crisi climatica più presente che mai, viaggiare solo per vedere una sfilata – il vero cuore della moderna collezione cruise – è stato messo sotto esame. Potrebbe arrivare un momento in cui editor e influencer non verranno più portati in jet per assistere allo spettacolo di una collezione cruise prendere vita.

Quest’anno almeno, le collezioni cruise hanno mostrato sprazzi della loro grandiosità passata. Fuori dal Palazzo Gyeongbokgung a Seoul, in Corea del Sud, le modelle hanno sfilato per Gucci indossando abiti leggeri che sarebbero stati completamente trasparenti in alcuni punti se non fosse stato per le mute da sub indossate sotto. Sull’Isola Bella, un’isola sul Lago Maggiore in Italia, le modelle di Louis Vuitton indossavano abiti pastello con gonne a cerchio all’orlo, conferendo loro l’aspetto di decadenti pasticcini francesi, con giacche incastonate come carapaci. Collezioni presentate a Mumbai, in India, Rio de Janeiro, in Brasile, e Città del Messico, in Messico, hanno catturato l’evasione e l’immaginazione audace degli anni passati.

Lo spettacolo non è mai lontano, ma anche così, l’ultima versione della collezione cruise ha inserito alcuni momenti pratici. Alla sfilata di Alberta Ferretti Resort 2024, si potrebbe perdonare l’aver perso i vestiti leggeri che sono stati presentati sulla passerella sotto mantelle lunghe interamente ricamate di paillettes. Allo stesso modo, gli abiti leggeri e trasparenti di Gucci potrebbero facilmente essere indossati a una cena – anche se le modelle erano vestite con mute da sub poco pratiche. Ma è proprio questa giustapposizione, vendibile e magnifica, che rende le collezioni cruise così piacevoli da guardare.

Alla sua base, la collezione cruise è moda nel suo massimo sfarzo. Sebbene serva a uno scopo pratico, la sua natura essenziale è deliziare e trasportarci. Come appariranno questi viaggi e questa gioia nei prossimi anni è ancora oggetto di dibattito, ma per ora sembra che le collezioni rimarranno sognanti, appassionate e curiose, singole esperienze con uno stile drammatico e uno spettacolo esplosivo.

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