Il Museo Ebraico svela la storia inedita di Gaby Aghion, fondatrice di Chloé, nella nuova esposizione.

Il Museo Ebraico svela la storia inedita di Gaby Aghion, la fondatrice di Chloé, nella nuova mostra.

Una delle molte lussuosità di vivere a New York City è l’abbondanza di mostre di moda in mostra in qualsiasi momento. Ciò che è particolarmente speciale, però, è la diversità delle storie che vengono raccontate, da una varietà di musei con diverse aree di competenza e nicchie che aiutano queste storie a raggiungere le generazioni attuali e future. Prendi ad esempio il Museo Ebraico: di solito ospita mostre incentrate su dipinti, sculture e fotografia, ma ora sta collaborando con Chloé per raccontare la storia della sua fondatrice, Gaby Aghion, che il Direttore del Progetto e Curatore del museo Choghakate Kazarian dice a HotQueen è “poco studiata”.

Mentre la maggior parte delle case di moda tradizionali prende il nome dei rispettivi fondatori, Aghion decise di dare al suo un’identità diversa, più femminile, quando creò il marchio nel 1952. “Chloé ha lettere tonde all’estremità del nome, quindi [Aghion] le trovò più femminili”, dice Kazarian. Ciò ha permesso una maggiore separazione tra la fondatrice e ciò che ha costruito: “Chloé ha questa identità sfocata. Ora abbiamo un’immagine di ‘Chloé’ come donna, non come designer o imprenditrice”.

Gaby Aghion nel deserto nei pressi di Alessandria, Egitto, fotografata da Raymond Aghion, ca. 1940-45.

Gaby Aghion nel deserto nei pressi di Alessandria, Egitto, fotografata da Raymond Aghion, ca. 1940-45.

Foto: Cortesia di Philippe Aghion e Chloé Archive, Parigi

Aghion è la terza imprenditrice ebraica femminile ad essere messa in evidenza dal Museo Ebraico. “Abbiamo avuto una mostra su Helena Rubinstein, che ha fondato il suo marchio di bellezza omonimo, poi Edith Halbert, una gallerista d’arte moderna”, dice Kristina Parsons, Curatrice Assistente del Museo Leon Levy. “Questo è, in qualche senso, una trilogia che mette in luce donne ebree poco riconosciute e la loro importanza nella cultura e nella storia”.

Mood of the Moment: Gaby Aghion and the House of Chloé” inizia con una presentazione della stilista e delle origini di Chloé. Prima di trasferirsi a Parigi nel 1945, Aghion è cresciuta nelle calde sabbie del deserto di Alessandria, in Egitto, che sono state l’ispirazione per la palette di tonalità neutre e lievemente rosate, recentemente riproposta sulla passerella di Chloé da Gabriela Hearst.

Vista dell’installazione di “Mood of the Moment: Gaby Aghion and the House of Chloé” al Museo Ebraico, in mostra dal 13 ottobre 2023 al 18 febbraio 2024.

Foto: Dario Lasagni/Cortesia del Museo Ebraico, NY

“È cresciuta in una comunità ebraica molto socievole ad Alessandria”, dice Parsons. “Ci sono queste immagini davvero belle di lei che gioca in spiaggia con abiti leggeri e delicati – penso che quell’approccio informale, molto casual ed facile alla vita fosse qualcosa che ha portato nei suoi design”.

Ci sono tre pezzi sopravvissuti della prima collezione di Aghion nella mostra, che vantano silhouette non tradizionalmente femminili notevolmente più larghe rispetto alla forma di abito più stretta per cui Christian Dior era famoso all’epoca.

La gioia dell’educazione di Aghion e di quei primi design è visibile anche nelle collezioni di Chloé di altri stilisti, come Karl Lagerfeld, Phoebe Philo e Stella McCartney. Sono presenti anche look delle epoche non di Aghion nella sezione “Mood of the Moment”, tra cui il famoso design chitarra di Lagerfeld per il marchio (che si è visto su Olivia Wilde alla Met Gala di quest’anno) e il suo abito Cintre, con la sua mini gonna multicolore, ricamata con paillettes e perline di vetro.

Vista dell’installazione di “Mood of the Moment: Gaby Aghion and the House of Chloé” al Jewish Museum, in mostra dall’13 ottobre 2023 al 18 febbraio 2024.

Foto: Dario Lasagni/Cortesia del Jewish Museum, NY

“Questi sono pezzi così stravaganti e visivamente molto diversi dalle leggere e colorate sete della collezione precedente”, dice Parsons. “Ma la gioia è ancora il filo conduttore del marchio”.

Sono esposti anche i dress e i t-shirt Evertoni, ora amati, ispirati all’equitazione di McCartney della primavera 2001, che mostrano un diverso concetto di femminilità del marchio che mantiene ancora un impegno per essere vivace e per abbracciare la femminilità. Fondamentalmente, Chloé è sempre stato un marchio per le ragazze, dalle ragazze (con alcune eccezioni maschili).

Vista dell’installazione di “Mood of the Moment: Gaby Aghion and the House of Chloé” al Jewish Museum, in mostra dall’13 ottobre 2023 al 18 febbraio 2024.

Foto: Dario Lasagni/Cortesia del Jewish Museum, NY

“Mood of the Moment” è presentato su uno sfondo di borse curve appoggiate dell’archivio di Chloé realizzate con Tyvek, lo stesso materiale riciclabile con cui il marchio conserva i suoi capi – una scelta che riflette l'”assenza della presenza”, secondo Elliott Barnes, che ha progettato la mostra.

Vista dell’installazione di “Mood of the Moment: Gaby Aghion and the House of Chloé” al Jewish Museum, in mostra dall’13 ottobre 2023 al 18 febbraio 2024.

Foto: Dario Lasagni/Cortesia del Jewish Museum, NY

“Abbiamo cercato davvero di dare presenza agli oggetti stessi come se li stessi incontrando attraverso una ricerca”, afferma Parsons su come l’esposizione è organizzata. “Questa intera galleria riguarda davvero le donne che vestono le donne e il modo in cui le donne creative hanno ripensato i modi in cui le donne potrebbero sentirsi volte a presentare le loro versioni di femminilità.”

Mood del momento: Gaby Aghion e la casa di Chloé” sarà aperta al pubblico dal venerdì 13 ottobre alla domenica 18 febbraio, con ingresso gratuito il sabato, presso il Museo ebraico di New York City.